不着一字 意味无穷

　　“鸿雁向南方，飞过芦苇荡……”听着呼斯楞的《鸿雁》，他的歌声温暖而宽厚，闭目聆听这首天籁之音，是一种神奇美好的享受。 

　　芦苇，随风而荡，却止于其根，若飘若止，若有若无。虽为飘零之物，却又质朴无华，细想想真正美的不止是芦苇，更是关于芦苇的诗句“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。” 

　　喜欢芦苇，更喜欢鸿雁，因为鸿雁有情，人常说鸡有“五义”，而鸿雁有“五常”，是谓仁、义、礼、智、信。鸿雁雌雄相依、生死相随、“终身不再偶”，是美满爱情婚姻的象征。金章宗泰和五年（1205），年仅十六岁的青年诗人元好问，在赴并州应试途中，听一位捕雁者说，天空中一对比翼双飞的大雁，其中一只被捕杀后，另一只大雁从天上一头栽了下来，殉情而死。元好问被这种生死至情所震撼，便买下这一对大雁，把它们合葬在汾水旁，建了一个小小的坟墓，叫“雁丘”，并写下了千古绝唱《摸鱼儿·雁丘词》“问世间情为何物，直叫生死相许。”鸿雁，更是忠贞守信之鸟，春天北去，秋天南飞，从不爽期，苏东坡诗云“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。”即说雁有信也！从不失信。忠贞守信，深深契合了当时文人雅士对自身价值的一种追求。 

　　芦雁是中国画的传统题材，历代的诗人、画家留下了许多表现芦雁飞、鸣、食、宿的作品。如图为民国时期的德化窑芦雁纹茶盘，直径25厘米，瓷质洁白细腻，茶盘中央寥寥几笔，形象地勾勒出了鸿雁苇丛中展翅飞翔的精彩瞬间，布局简洁，主旨鲜明，秋的气息跃然画上。 

　　你看，三两株的芦荻摇曳生风，粉红色的芦花像硕大的谷穗，一淡黄、一深黑色的鸿雁引颈鸣叫，姿势优美地向着芦丛结伴飞来。画面撷取自然而又优美的瞬间，简洁明了，静与动的强烈对比，构成了一幅静中有动、动中有静、动静结合的动人画面，主题突出，写实又传神，构成了一幅极富意境的沙汀小景，生动地体现了中国画传统的写意手法，流动着“风喧芦草自飞鸣”的意蕴。 

　　整张茶盘不着一字，却意味无穷，让人浮想联翩，具有很强的艺术感染力，也构筑出了德化陶瓷绘画师们丰富的内心世界。